La Silicon Valley étourdie par des investissements réduits

Des milliers de fans ont commencé à se préparer pour les soirées des Oscars afin de savoir quels acteurs, actrices et films de la 88e cérémonie des Oscars remporteront une statue en or. Dans le cadre de cette célébration, les concepteurs de la société Shutterstock ont de nouveau travaillé cette année pour créer des affiches fascinantes inspirées du pop art pour les films populaires nominés par l’Académie.

Comme la plupart des différents types de films nominés pour le prix du meilleur film, Shutterstock dit que ses affiches partagent un thème d’endurance et de test pour tester jusqu’à quel point vous pouvez étirer les longueurs de la nature humaine.

« À PREMIÈRE VUE, SON TRAVAIL A L’AIR COOL, MAIS CETTE ANALYSE SUPERFICIELLE MANQUE L’IRONIE DE SES REPRÉSENTATIONS CULTURELLES « .

Lorsque vous pensez à bon nombre des nominés pour le prix du Meilleur film de cette année, des films comme The Revenant, The Martian et Mad Max partagent un thème commun de force, de résilience, de détermination et de pouvoir. Ces thèmes sont repris avec brio dans les affiches pop-art de Shutterstock cette année. Parmi les affiches présentées figurent Mad Max : Fury Road de Jordan Roland, inspiré de Warhol, qui propose une interprétation des portraits subversifs des dictateurs de Warhol pour façonner cette affiche d’Immortan Joe, explique l’artiste. Dans l’œuvre de Cristin Burton, Oscar Pop 2016 The Revenant, inspirée de Flirst, l’affiche comprend des pièces assemblées que l’artiste a utilisées pour créer un paysage vaste, sinistre et solitaire.

Les gens qui regardent un film
Les affiches pop-art incluent une vue amusante des films mais aussi des sujets qui ne sont pas si amusants. Dans The Big Short de Flo Lau, inspiré par Keith Haring, l’artiste a choisi une approche comique du sujet sombre de l’éclatement de la bulle immobilière de 2008.

Flirst est un artiste de collage qui assemble des pièces disparates pour explorer comment il peut changer l’harmonie de l’ensemble. Pour mon affiche, un hommage au Revenant, j’ai assemblé des pièces pour créer un paysage vaste, sinistre et solitaire. L’affiche représente le personnage principal du film, Hugh Glass, qui a été brutalement attaqué par un ours et laissé pour mort dans la nature sauvage de l’hiver, avec très peu de personnes à ses côtés.

J’AI VOULU DÉPEINDRE LA MÊME AMBIANCE CHAOTIQUE ET PLEINE D’ESPRIT DANS MON POSTER.

Dans sa série Barcelona, Mario Corea Aiello forme un collage grincheux de découpures de journaux et de magazines et de gros traits de peinture. J’ai pensé que ce style serait parallèle à l’orage qui a laissé Mark Watney pour mort sur Mars dans The Martian. Pour l’agencement des couleurs, je m’en suis remis à la pochette d’Eric White tirée du roman original d’Andy Weir pour capturer les caractéristiques d’une tempête de l’autre monde.

Mon inspiration pour cette affiche est en partie Roy Lichtenstein et en partie Stefan Sagmeister. Spotlight parle de journalistes qui découvrent un scandale massif dans l’une des plus anciennes institutions de Boston, et j’ai trouvé que l’homophone prie/proie parfaitement contradictoire résume le choc et l’horreur ressentis par la communauté lorsque ce scandale a été rendu public.

Pour illustrer cela, j’ai pixélisé l’image d’un prêtre, puis je lui ai arraché la tête et l’ai remplacée par une image de loup. J’ai regardé les portraits subversifs des dictateurs de Warhol pour façonner cette affiche d’Immortan Joe, qui avait une capacité remarquable à détourner l’attention du sens de son art. À première vue, son travail a l’air tout simplement cool !

Cette analyse superficielle manque l’ironie de ses représentations culturelles. Mad Max : Fury Road a le même effet : Le caractère stylisé du film attire plus l’attention que le sens qui le sous-tend.

J’ai choisi de mettre en vedette Immortan Joe parce que c’est une personne terrible, mais son look iconique le rend immédiatement reconnaissable. Lorsque j’ai lu pour la première fois le résumé de l’intrigue de Room, j’ai imaginé des personnages solitaires et stériles, qui avaient été institutionnalisés par leur environnement isolé.

Bien sûr, quand j’ai vu le film, cette perception a rapidement changé ; les personnages sont pleins de vie, d’amour et de joie, et le public s’empare instantanément d’eux sur un plan humain et brut. Les statues de KAWS jouent sur une tromperie similaire. Au début, ils ont un aspect stérile et robotique, mais lorsqu’on les regarde dans leur taille à échelle humaine et qu’on voit leur esthétique ludique, on éprouve un sentiment inattendu de connexion.

BIENVENUE AUX OSCARS, OU COMME CERTAINS AIMENT L’APPELER, LES PRIX DU CHOIX DES BLANCS.

The Big Short adopte une approche comique d’un sujet sombre, et j’ai voulu dépeindre la même ambiance spirituelle et chaotique dans mon affiche. Keith Haring a été mon inspiration parce que son travail politique très contrasté et coloré, qui touche à des sujets sinistres comme le viol, la mort et la guerre, s’articule sur le même contraste que le film. L’affiche est basée sur la scène de l’alligator dans une piscine abandonnée du film ; l’alligator représente les personnages principaux du film, qui ont profité de la bulle immobilière de 2008 et ont laissé le monde dans le désespoir quand elle a éclaté.

Préparatifs en coulisses
J’ai choisi de me concentrer sur les zones grises boueuses et les failles du pont des espions. La guerre froide a été alimentée par les hypothétiques de plus en plus pessimistes de chaque partie, provoquant une paranoïa de masse parmi les citoyens et les gouvernements.

Une grande partie du récit du film met l’accent sur l’étendue de la protection accordée par la loi, en particulier pour un espion soviétique. J’ai réimaginé Lady Justice, en mélangeant son bandeau aux drapeaux américain et soviétique pour représenter comment les deux pays étaient liés à leurs principes de justice individuels, même enfermés dans une bataille sans fin pour le pouvoir. Située dans l’arrondissement éponyme des années 1950, Brooklyn présente une imagerie alors contemporaine qui illustre aujourd’hui la marchandisation de Brooklyn en tant que marque mondiale.

Tout comme le mouvement Pop Art a utilisé la publicité de masse et l’ironie pour recontextualiser l’art commercial, j’ai puisé dans les tendances actuelles du design vintage et artisanal, qui s’inspirent de cette époque et de ce cadre. Dans cet esprit, j’ai appliqué les séquences animées et les éléments vectoriels pour illustrer comment les décors contrastés de Brooklyn et de l’Irlande ont re-contextualisé l’identité du protagoniste à travers un sentiment fluctuant d’appartenance.

La 88e cérémonie annuelle des Oscars est en cours et les téléspectateurs attendent impatiemment la cérémonie pour savoir si leurs films et acteurs préférés gagnent, quelles catégories seront les plus bouleversantes et quels discours et performances seront les plus marquants.

Sans parler de la façon dont l’animateur Chris Rock abordera la controverse sur les Oscars So White, et des personnes qu’il ciblera lors du monologue d’ouverture. Léo a enfin ramené une statue en or à la maison ? Le buzz a commencé pendant les événements du tapis rouge avant l’événement officiel. Jennifer Jason Leigh, nominée pour le prix de la meilleure actrice dans un rôle de soutien pour The Hateful Eight, semblait un peu à côté de la plaque lors de son entrevue avec Ryan Seacrest dans le numéro spécial d’E ! Mais la plus grande surprise a sans doute été le meilleur acteur Leonardo DiCaprio (The Revenant), nominé pour le prix du meilleur acteur.

SI LES HÔTES ÉTAIENT NOMMÉS, JE NE SERAIS PAS LÀ ; À LA PLACE, VOUS AURIEZ NEIL PATRICK HARRIS.

Rock, qui a abordé les problèmes avec aisance et humour, a ajouté qu’il a sérieusement envisagé de cesser de fumer après que tant de gens se sont exprimés et lui ont fait pression pour le faire. Mais la dernière chose dont j’ai besoin, c’est de perdre un autre emploi au profit de Kevin Hart, dit-il, alors que la foule éclata de rire (y compris Hart lui-même, qui était dans le public).

On peut dire que la meilleure partie du monologue de Rock a été sa fouille flagrante chez Jada Pinkett-Smith et son boycott vocal des Oscars. Elle n’est pas à la télé ? Jada boycottant les Oscars, c’est comme moi boycottant la culotte de Rihanna, a-t-il dit.

Traduit avec www.DeepL.com/Translator

Laisser un commentaire

Votre adresse de messagerie ne sera pas publiée. Les champs obligatoires sont indiqués avec *